軽井沢安東美術館

久しぶりのブログアップです。

前回ブログにアップした軽井沢滞在中に軽井沢安東美術館に行ってきました。

軽井沢安東美術館は2022年10月にオープンした藤田嗣治の作品のみを収蔵・展示する美術館です。美術館を創設された安東ご夫妻の長年にわたるコレクションが展示されています。

展覧会「藤田嗣治 猫のいる風景-かたわらの動物たち-」が開催されていました。

愛猫家だった藤田の描く猫たちの豊かな表情やしぐさが生き生きとしていて可愛かったです。私が一番気に入ったのは、擬人化された猫たちの作品、漫画に通じるユーモアがあって、お洒落で、細部まで丁寧に描かれ、様々な発見があるのでずーっと見ていても飽きない絵でした。

藤田嗣治は、東京美術学校(現在の東京藝術大学)を卒業後、1913年にフランスに渡り、線画を生かした表現や「乳白色の下地」で独特の画風を確立し1920年代のヨーロッパ画壇を席巻、時代の寵児となりました。エコール・ド・パリの日本人画家として有名です。

1931年には南米、中米などを旅し個展開催や作品制作を続けますが、その後第二次世界大戦が勃発。日本に帰国し、日本で戦争画を手掛けたことが藤田のその後の人生に影響を及ぼします。1949年に日本を去りNY経由でフランスに渡り、その後フランス国籍を取得、レオナール・フジタとして晩年を生き日本に戻ることはありませんでした。

安東美術館では藤田の生涯の歩みを理解できるように展示が展開されていました。

3点以上の作品を同時にフレーム内に入れ展示風景としての撮影なら可能ということでしたので、美術館内部も撮影させていただきました。


戦争と平和、成功と苦難を経験した藤田は晩年カソリック教徒として受洗し、最後の大仕事となる礼拝堂をランスに建設します。晩年にフジタが描いた聖母子像が礼拝堂をイメージさせる空間に厳かに展示されていました。

藤田がフランスで時代の寵児となっていた1920年代は『チ・カ・ラ』の時代設定と重なりますので、『チ・カ・ラ』を作る上で常に藤田の作品や生涯は私の頭の片隅にありました。達道がフランスに渡って藤田とパリの街ですれ違っていたりしたら面白いなぁとか、勝手に想像したり、達道はこの時代のパリを知っている人なのだということを意識しながら描きました。その藤田だけの作品を展示した美術館に行くことができて嬉しかったです。

絵を鑑賞後、美術館内にあるHARIO CAFEのテラス席で昼食。

とても居心地の良い素敵な美術館ですので、軽井沢に行かれたら皆様も是非!


軽井沢でお花見

ゴールデンウィークで賑わう前に、しばらく軽井沢に滞在してきました。

桜は、前回で見納めだと思っていたのですが、軽井沢は東京より寒いため、思いがけず今年三度目のお花見となりました。

久しぶりの軽井沢。マイペースな滞在でしたが、お馴染みの場所と行きたかった美術館にゆっくり行くことができました。
美術館のブログは、また次回。

こちらは、馴染みの矢ヶ崎公園。

浅間山にちょっと雲がかかってしまいましたが、とても良いお天気でカモたちも可愛くて、のんびりした時間を過ごしてきました。

そして、こちらはまた別の日の浅間山。

ゴールデンウィーク真っ只中ですが、そんな中、和田尚子の作品をお読みくださった皆様、このブログを訪れてくださった皆様、ありがとうございました。
良い休日をお過ごしください。


とある日のお茶

イギリスのお土産に紅茶をいただきました。

パッケージがとっても可愛い!

まずは、大好きなアールグレイを最初の一杯に選んで、おやつは最近よく食べる「チョコレート効果」

こちらは別の日ですが、やっぱりパッケージが可愛いので写したウエッジウッド・ワイルドストロベリーの紅茶。Earl Grey Flowersとお土産にいただいた星乃珈琲のダックワーズをおやつにいただきました。パッケージが可愛いとお茶の時間のテンションが上がりますよね。

ダックワーズも大好きです。紅茶にもよく合いました。美味しかったです!


お花見

雨が続いていたので心配でしたが、今年も桜を見に行くことができました。

出かけた公園は全体の80%ぐらいの開花に感じました。木によっては満開でしたが、つぼみばかりでまだ全然咲いていない木もありました。

もうしばらく桜を楽しめそうですね。


3月の風景

三月もあっという間に終わりに近づきました。

レントに入り、実家のレンテンローズが今年もたくさん咲いています。

今月 写した写真の中から幾つかピックアップ。

約60年前のお雛様。

まだ、現役で嬉しいな。

親戚の家のミモザ。

夕空に浮かび上がるご近所の蝋梅と紅梅。

今月もありがとうございました。


桃の節句

明日は桃の節句ですね。

都内のホテルにて。

都内、霊園の梅。

明日からは、また、寒くなるとのことで心配ですが、早く本格的に暖かくなりますように。


家具の博物館&村内美術館

やっと、暖かくなってきました。

お正月以来ほぼ冬眠状態(家に籠る日々)だったので、余り話題がありませんでしたが、博物館&美術館に数か所行きました。

「家具の博物館」と「村内美術館」に出かけた時の写真をアップします。

先ずは「家具の博物館」。

フランスベッド株式会社の創業者の発起によって開設され、今に至った博物館なので、フランスベッドの東京工場の敷地内にありました。大きな施設ではないですが、館内にびっしり様々なクラシックな家具が展示されていて充実していました。

平成13年まで大事に使われていた戦前の丈夫なクラッシックなベッドや…、

18世紀ごろのイギリスのラダーバックチェアと18世紀後期ごろのスペインのカップボード。

ラダーは「梯子(はしご)」の意味ですが、椅子の背もたれが確かに梯子みたいですね。

ウィンザーチェア。

17世紀後期にイギリスの地方の町屋や農家で使われ始めた挽物椅子。西部劇の中でよく見かける椅子に似ているのは、その後アメリカにも広がって開拓者たちが愛用したからだと知りました。ルーツはイギリスなんですね。

ゴシック期から20世紀初頭までの欧米のクラッシック椅子を縮尺1/5で再現したミニチュア椅子(菊池コレクション)は精巧で圧巻。

椅子が印象に残りましたが、日本のクラシカルな家具も美しかったです。

また行きたいな。

受付で「モダンチェアの先駆け展」の冊子を見つけたので、即、購入。『チ・カ・ラ』を読んで下さっている皆様には何故私がこれを買ったのかおわかりいただけたと思いますが、フランク・ロイド・ライトの旧帝国ホテルの椅子が表紙です。『チ・カ・ラ』では現存する当時の椅子を様々な角度で撮影していただいた写真や資料を見て描いたのですが、やっぱりこの角度が一番カッコイイな。

冊子は、今回の展示ではなく過去の展示のものですが、産業革命後の19世紀から20世紀初頭にかけての椅子の歴史が、分かりやすく書かれていて、楽しく学ばせていただきました。

続いては「村内美術館」

前回行ってから20年以上たっていますが…、当時バルビゾン派の絵画をたくさん見せて頂いた良い思い出のある美術館です。

今も、バルビゾン派、印象派、エコール・ド・パリを始めとする絵画も展示されていましたが、今回の目的は椅子や家具の展示です。

上の写真に写っているマッキントッシュの椅子やヤコブセンの椅子など、今でも愛され続けている名作の椅子たちを惚れ惚れと眺めてきました。展示品の中には座れる椅子もありました。

「ベルばら」の一コマのような、ロココ ルイ15世様式の椅子や、

日本の雅やかな家具もありました。

第3章「花鳥風月 日本の雅 西洋の華麗」では、西洋の曲線的で立体的な美と日本の直線的で平面的な美が対照的で面白く、それぞれに美しかったです。

家具と絵画のコラボレーションも美しかったです。

エントランスには、車の展示もありました。

クリーム色の車は、BMW  イセッタ 300 export。

なんと、これ、フロントの部分がドアにもなっていて、向かって左のヘッドライトの右横にあるハンドルを持ってパカっと手前に開いて乗るという、面白い設計でした。

サイドにドアが無い車を初めて見たかも知れません。

 

最後に…、更新が少なかったにもかかわらず、今月も和田尚子の漫画を読んで下さった皆様、当サイトにお越しくださった皆様、ありがとうございました!


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